50 Klassiker - Gemälde 50 Klassiker Die wichtigsten Gemälde der Kunstgeschichte.Johannsen, Rolf H. Gerstenberg, Hildesheim (2010)
Standort: Re k 2 JOH
Inhalt: Was macht ein Gemälde bedeutend? Warum ist Leonardos Mona Lisa so berühmt? Wer war der Auftraggeber für Rembrandts Nachtwache? Wie kam Kandinsky dazu, abstrakte Bilder zu malen? Wieso ist Andy Warhols Marilyn Monroe Kunst? All diese Fragen lassen sich erst dann beantworten, wenn eine viel wichtigere gelöst ist: Was sehen wir überhaupt auf diesen Bildern? 50 Klassiker Gemälde - von den ersten Tafelbildern des Mittelalters zur Illusionsmalerei des Barock, von den Meisterwerken der Impressionisten zur Kunst des späten 20. Jahrhunderts. Eine Geschichte der Entdeckungen von Techniken und Bildideen. Eine Geschichte der Gesellschaft im Spiegel der Kunst und Künstlerpersönlichkeiten. In den Kurzessays erklärt Rolf H. Johannsen jedes einzelne Gemälde, erzählt die Entstehungsgeschichte und analysiert die Wirkung, die es ausgeübt hat. Zitate sind durch Kästen im Layout hervorgehoben. Auf den Faktenseiten finden sich die Biografie des jeweiligen Künstlers, seine übrigen Werke sowie Lese- und Filmempfehlungen. Abgerundet wird das Buch durch ein Personen- und Werkregister und ein kunstgeschichtliches Glossar. "... ein anregendes Beispiel reflektierter Kunstbetrachtung, die neben Wissen(schaft) auch Unterhaltung und Spannung nicht ausschließt und das eigene Mitdenken mit der gleichzeitigen Lust an der Kunstwahrnehmung verbindet."Kunstbuch Anzeiger Systematik: Rek 2 Umfang: 287 S.; zahlr. Ill. ( farbig ) Standort: Re k 2 JOH ISBN: 978-3-8369-2516-7
Inhalt: Mach dein Leben bunter ? mit den einfachen Acrylbildern vom TikTok-Star aclaracris! Acryl muss nicht aufwendig sein. Man braucht nicht diverse Pinsel, um mit dem Malen anzufangen: ein Werkzeug, ein Untergrund und ein paar Farben ? das ist das Rezept von TikTok-Star aclaracris, mit dem sie ihre Bilder gestaltet. Und nun kannst auch du mithilfe ihrer einfachen Schritt-für-Schritt-Anleitungen selbst zum*r Künstler*in werden. 20 Bilder warten in diesem Buch darauf, von dir gemalt zu werden. Mit den Grundlagen zu Material und Technik wirst du ganz schnell und einfach in die Theorie eingeführt, bevor du mit Rakel und Farbe loslegen kannst. 20 Bilder in Acryl mit der Rakeltechnik ganz einfach selber malen Farbenfrohe Acrylbilder für gute Laune und das Ausleben der eigenen Kreativität Mit wenig Material direkt loslegen Mit allenGrundlagenzu Acryl Schritt für Schrittzu einfach tollen Bildern mit Acryl Der Rakel, auf englisch Squeegee, ist ein einfaches Werkzeug, das ursprünglich in der Drucktechnik zum Abstreifen von zu viel Farbe gedacht war ? und wird in diesem Buch zum Star. Als Squeegee-Art bezeichnet aclaracris ihre Kunst und interpretiert so die Rakeltechnik neu. Mit cleveren Farbkombinationen erschafft sie farbenfrohe Bilder, die sich in jedem Zuhause gut an der Wand machen oder als Geschenk für gute Freund*innen eignen. Wer mit Acryl anfangen will, eine neue Technik kennenlernenoder sich mit der Wirkung von Farben beschäftigen möchte, kann dieses Buch als Inspiration und Anleitung nutzen. Umfang: 128 S. ISBN: 978-3-7459-1681-2
Inhalt: Die Acrylmalerei bietet eine Vielzahl an Strukturmaterialien. Mit den unterschiedlichen Malwerkzeugen können die Pasten und Gele aufgetragen und modelliert werden, sodass ausdrucksstarke Bilder entstehen. In diesem Buch sind Beispiele der Acrylmalerei zusammengefasst, die sich vor allem durch die Betonung der Strukturen auszeichnen. Sie zeigen eine künstlerische Bandbreite von abstrakten und expressiven Motiven bis hin zu gegenständlichen Bildaussagen und vermitteln den künstlerischen Umgang mit den zahlreichen Hilfsmaterialien der Acrylmalerei. Systematik: Rdm 20 Umfang: 93 S. ; zahlr. Abb. (farb.) Standort: Rd m 20 ACR ISBN: 978-3-8241-1362-0
Caspar David Friedrich - Die Erfindung der Romantik Ausstellungskatalog Museum Folkwang, Essen: 5. Mai - 20. August 2006; Hamburger Kunsthalle: 7. Oktober 2006 - 28. Januar 2007. Hirmer, München (2006)
Standort: Ry k Friedrich
Inhalt: Die bedeutendsten Maler der Alten Zeit ? 60 Namen, vom europäischen Mittelalter bis zum Ende des Rokoko. Auf jeden Maler können in diesem einbändigen Werk nur wenige Seiten entfallen. Doch der Autor begreift das als "fruchtbaren Zwang", direkt zur Kernfrage vorzudringen: Worin eigentlich besteht die Genialität der "Meister"? Stilgeschichte wird kaum eine Rolle spielen (als Leitfaden ist allerdings ein entsprechender Überblick vorausgeschickt), ebenso wenig die übliche Biographie. Kommentierte Literaturangaben ermöglichen dem Leser freilich den Einstieg auch in solche Bereiche. Bewusst ist überdies auf Bebilderung verzichtet. Denn die Frage nach der fundamentalen Bedeutung der ausgewählten Maler wird nicht durch die vereinzelte Bildanalyse, sondern übergreifend beantwortet. Verlag und Autor wenden sich an jene Leser, die nach wie vor auf die Transparenz des geschriebenen Wortes vertrauen. Umfang: 192 S. ISBN: 978-3-8438-0235-2
Inhalt: Für Pablo Picasso blieb sie ein Rätsel, und sie war die einzige Frau, die ihn verließ. Françoise Gilot ist Malerin, Wahrheitssuchende, eine Künstlerin des Lebens. Für manche ist sie eine lebende Legende, eine Frau, die zu den klügsten unserer Zeit gehört. Mit "Leben mit Picasso" schrieb Gilot in den 1960er-Jahren einen internationalen Bestseller - obwohl Pablo Picasso alles unternahm, um die Veröffentlichung des Werks zu verhindern.Für dieses Ankerherz-Buch öffnete Françoise Gilot, Mutter von Paloma Picasso, dem renommierten Biografen Malte Herwig die Türen ihrer Ateliers in New York City und Paris. Gemeinsam nähern sie sich zentralen Fragen des Lebens: Worauf kommt es wirklich an? Was bedeutet Glück und was spendet Zufriedenheit? Es ist ein Buch über die Kunst. Und über die Kunst eines erfüllten Lebens."Wenn du etwas riskierst, erlebst du auch schlimme Dinge, aber du lebst und verstehst immer mehr. Vor allem wirst du nicht langweilig. Das ist das Allerschlimmste: langweilig werden." FRANÇOISE GILOT Umfang: 176 S. ISBN: 978-3-940138-84-2
Inhalt: Weniger ist mehr! Starke Skizzen reduzieren das ursprüngliche Motiv ? ob Bauwerk, Natur oder Straßengeschehen ? häufig auf das Wesentliche und verleihen ihm so auf besondere Weise Ausdruck und Stärke. Zeichen-Profi Jens Hübner zeigt, worauf es beim Skizzieren ankommt, gibt praktische Tipps zu Motivwahl, Bildaufbau, Format, Stimmung und mehr. Mit anschaulich erklärten Anleitungen und zahlreichen Foto-Skizzen-Vergleichen. Perfekt für alle Urban Sketcher und Hobbyzeichner, die ihren Motiven noch mehr Ausdruckskraft verleihen wollen! Umfang: 0 S. ISBN: 978-3-7459-1971-4
Inhalt: Einfach drauf los skizzieren und alle wunderbaren Eindrücke des Alltags in der Stadt einfangen ?das macht Urban Sketching aus! Jens Hübner weiß als erfahrener Zeichenprofi, worauf es beim Arbeiten mit dem Skizzenbuch ankommt. So gibt er praktische Tipps und wertvolle Anregungen zu verschiedenen Techniken mit Bleistift, Kuli und Farben. So lässt sich die Stadt schnell und einfach zeichnerisch entdecken ? überall und jederzeit. Jetzt neu das E-Book mit aktualisiertem Kapitel zum digitalen Zeichnen auf Smartphone und Tablet. Umfang: 144 S. ISBN: 978-3-7459-1740-6
Inhalt: Phantastische Kunst wird hier nicht als Epoche, sondern als eine Gattung der Kunst vorgestellt, die sich in über hundert Jahren beständig weiterentwickelt hat. Um die These zu belegen, werden rund 30 Kunstwerke und ihre Autoren vorgestellt. Systematik: Rml Umfang: 95 S. : überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Rm l SCHUR ISBN: 978-3-8228-2951-6
Inhalt: Rund 150 Spitzenwerke der französischen Malerei des 19. Jahrhunderts aus der Sammlung des Metropolitan Museum of Art in New York sind vom 1. Juni bis zum 7. Oktober 2007 in der Neuen Nationalgalerie in Berlin zu sehen - eine Sensation! Nach den Meisterwerken des MoMA sind nun in einer Präsentation der Superlative Werke der bedeutendsten Künstler des 19. Jahrhunderts versammelt - ein einzigartiger Einblick in eine Epoche des Umbruchs für die europäische Malerei. Dieser Prachtband zeigt alle Bilder und ist damit fraglos ein künftiges Standardwerk zur Kunst des 19. Jahrhunderts. Es enthält Gemälde von Ingres, Corot, Courbet, Puvis de Chavannes, Manet, Degas, Pissarro, Monet, Cezanne, Gauguin, Bonnard und Matisse sowie Skulpturen von Rodin, Degas und Maillol. Gegliedert nach Stilrichtungen, werden die Kunstwerke in höchster Qualität reproduziert und in kundigen Texten vorgestellt, darunter Ikonen der europäischen Malerei wie Ingres "Odaliske in Grisaille", Courbets "Frau mit Papagei", Manets "Im Boot", Degas "Die Tanzstunde", Monets "La Grenouillere", Gauguins "Ia Orana Maria"und nicht zuletzt Rodins berühmte Skulptur "Die Bürger von Calais". Systematik: Rfo Umfang: 285 S. : zahlr. Ill. (farb.) Standort: Rf o KOH ISBN: 978-3-89479-381-4
Inhalt: Nominiert für den Preis der Leipziger Buchmesse 2020Groß, radikal, ihrer Zeit voraus ? Hilma af Klint, die Pionierin der abstrakten MalereiSie schuf mehr als 1000 Gemälde, Skizzen und Aquarelle und hat die Malerei revolutioniert. Schon vor Kandinsky oder Mondrian malte sie abstrakte Werke, die durch ihre Farben und Formen zutiefst beeindrucken. Und sie war eine Frau von großer Freiheit und Zielstrebigkeit, die sich bewusst den Regeln des männlich dominierten Kunstbetriebs entzog. Sie wusste, dass sie ihrer Zeit voraus war: Mit siebzig Jahren verfügte sie, dass ihre Bilder erst 20 Jahre nach ihrem Tod zu sehen sein sollten.Hilma af Klint war eine schwedische Malerin, deren Neuentdeckung als die kunsthistorische Sensation der vergangenen Jahre gilt. Auf Basis umfangreicher Recherchen erzählt Julia Voss jetzt das ungewöhnliche Leben dieser Ausnahmekünstlerin, zerstört zahlreiche Klischees und Mythen und zeichnet zugleich das Bild einer Epoche, in der die weltpolitischen Umbrüche nicht nur die Malerei revolutionierten. Umfang: 600 S. ISBN: 978-3-10-490715-4
Klimt und die Frauen [ aus Anlass der Millenniumausstellnug " Klimt und die Frauen", 20.Sept. 2000 bis 7.Jan. 2001 ] DuMont, Köln (2000)
Standort: Ry k Klimt
Inhalt: Aufgrund von neuen Dokumenten und Fotografien geht dieser Band erstmals der Geschichte jedes einzelnen Frauenporträts nach und versucht, hinter der Faszination der Bilder den Menschen und ihren Schicksalen auf die Spur zu kommen. Systematik: Ryk Umfang: 256 S. : zahlr. Ill. (z.T. farb.) Standort: Ry k Klimt ISBN: 978-3-7701-5370-1
MEGAcryl TOPP (Band 6218) Die ultimative Sammlung der besten Motive. Das dickste Acrylmalbuch aller Zeiten! Frechverlag, Stuttgart (2015)
Standort: Rd m 20 MEG
Inhalt: Das dickste Acrylmalbuch aller Zeiten: Über 90 Motive und Inspirationen für leidenschaftliche Hobby-Maler. Hier findet sich etwas für jeden Geschmack und jede Gelegenheit: eine sommerfrische Erdbeere für die Küche, Witziges fürs Kinderzimmer oder ein elegant gestalteter Keilrahmen fürs Wohnzimmer. Von klassisch bis modern, von abstrakt bis gegenständlich - ein nahezu unerschöpflicher Vorrat an immer neuen und immer überraschenden Motiven. Mit verständlichen Schritt-für-Schritt-Anleitungen und Vorlagen für komplizierte Motive gelingt das Nacharbeiten auch für Anfänger problemlos. Systematik: Rdm 20 Umfang: 208 S.; zahlr. Ill. (farbig) Standort: Rd m 20 MEG ISBN: 978-3-7724-6218-4
Rheinromantik Kunst und Natur ; [zur Ausstellung Rheinromantik - Kunst und Natur, Museum Wiesbaden, 22. März bis 28. Juli 2013 / ]hrsg. von Peter Forster in Zusammenarbeit mit Irene Haberland und Gerhard Kölsch Schnell + Steiner, Regensburg (2013)
Standort: Dr l RHE
Inhalt: Rheinromantik ist eines der zentralen Phänomene der deutschen Romantik. Sie zeigt die Faszination der im Kern stets romantischen Auseinandersetzung von Kunst mit Natur - auf einzigartige Weise erfüllte die reiche Landschaft am Mittelrhein die Erwartungen der Maler durch verschiedene Epochen und Stile bis zum späten 19. Jahrhundert. Systematik: Drl Umfang: 495 S. : überw. Ill. Standort: Dr l RHE ISBN: 978-3-7954-2710-8
Inhalt: Der Kunsthistoriker Werner Hofmann versteht es, auf knappstem Raum die Entwicklungslinien der Malerei von den Wegbereitern der Moderne im 19. Jahrhundert bis hin zu den wichtigsten Strömungen bis Mitte des 20. Jahrhunderts nachzuzeichnen und zu interpretieren. Durch Analysen der Stilrichtungen und durch monographische Darstellungen der Hauptvertreter wird die Frage nach den neuen Erlebnisinhalten, die von der Malerei bewußt gemacht wurden, umfassend interpretiert.(Dieser Text bezieht sich auf eine frühere Ausgabe.) Umfang: 188 S. ISBN: 978-3-10-561672-7
Inhalt: Diese Publikation erschien anläßlich der Ausstellung "Zwischen Ideal und Wirklichkeit - Künstlerinnen der Goethe-Zeit zwischen 1750 und 1850 im Schloßmuseum Gotha vom 1.April bis 18.Juli 1999 und im Rosengartenmuseum Konstanz vom 25.August bis 24.Oktober 1999. Systematik: Rmk 1 Umfang: 359 S. : überw. Ill. (z.T. farb.) Standort: Rm k 1 ZWI ISBN: 978-3-7757-0806-7
Inhalt: 1912 brachten die Künstler Kandinsky und Franz Marc den Almanach " Der Blaue Reiter" heraus. Er beeinflußte die Entwicklung der modernen Kunst in Deutschland und im übrigen Europa ganz entscheidend. Diese Ausgabe bietet den vollständigen, unveränderten Originaltext und sämtl. Abbildungen sowie einen dokumentarischen Anhang. Systematik: Rml 1 Umfang: 361 S.; 161 Abb. Standort: Rm l 1 BLA ISBN: 978-3-492-24121-2
Inhalt: Still und Leben - die Stillleben ATAKs sind farbenfroh, spielerisch, grandios und poetisch - das pralle bunte Leben. In dem Atelier des Berliner Künstlers ATAK stapeln sich die Kisten mit unzähligen gesammelten Dingen, von alten Comicfiguren bis zu kostbaren Masken aus aller Welt, in den Schubladen der Grafikschränke liegen Drucke, Poster und Originalzeichnungen von bekannten und unbekannten Künstlern, und ab und zu finden die Dinge ihren Weg in die Bilder, in Stillleben. Und hier sind sie keineswegs mehr still, sie können - wie Atak sagt, »auch sehr laut sein. Und etwas erzählen.«ATAK verwandelt in seinen Bildern das traditionsreiche Kunstgenre Stillleben zu einer farbintensiven Pop-Art-Hommage. Seine Inspirationen holt er aus der Welt des Populären: aus Poesiealben, Zirkusplakaten, aus skurrilem Kinderspielzeug.Die bunten Blumen in kunstvoll verzierten Vasen ziehen die Betrachter ins Bild, als würde man von ihren betörenden Düften angezogen - so wie die Vögel und das eine oder andere Insekt. Die Comic-Figuren hingegen schauen uns an, als wollten sie eine Geschichte erzählen und auf die vielen versteckten Bezüge aufmerksam machen. So schauen wir und werden fröhlich. Systematik: Ryk Umfang: 144 S. Standort: Ry k ATAK ISBN: 978-3-95614-489-9
Inhalt: Jeder kann zeichnen lernen! Zeichnen lernen ist einfacher als gedacht. Das nötige Know-how bekommen Anfänger in dieser leicht verständlichen Einführung des bekannten Zeichengurus Barrington Barber vermittelt. Er erklärt Ihnen die notwendigen Materialien und die Grundlagen des Zeichnens, bringt Ihnen die wesentlichen Techniken für Stillleben, Pflanzen-, Tier- und Menschenporträts nahe und zeigt, wie Sie Bildkompositionen anlegen. Zum noch besseren Verständnis kann Online ein Film abgerufen werden, in dem Barrington Barber alle Techniken detailliert vorführt. Umfang: 90 S. ISBN: 978-3-641-14723-5
Inhalt: Einführung in die Pastellmalerei für den beginnenden Hobbymaler. Mit praktischen Schritt-für-Schritt-Übungen und Vorlagebögen. Systematik: Rdm 29 Umfang: 47 S. : überw. Ill. (überw. farb.) +2 Vorlagen Standort: Rd m 29 BET ISBN: 978-3-332-01642-0
Inhalt: Charmante Tierwesen! Bei "Watercolor Tiere" handelt es sich um ein Buch zum klassischen Illustieren von Tieren wie im Bilderbuch. Die in der Szene bekannte Illustratorin Jenny Boidol von dem Label "Bär von Pappe" zeigt wie sie ihre einzigartigen und charakterstarken Tierwesen Schritt-für-Schritt zum Leben erweckt. Neben einem Grundlagenteil mit Tipps und Tricks entsteht so für jeden Buchstaben im Alphabet ein spezielles Tier. Systematik: Rdm 21 Umfang: 128 S.; zahlr. Abb. Standort: Rd m 21 BOI ISBN: 978-3-96093-323-6
Inhalt: Lesende Frauen darzustellen faszinierte Künstler vieler Epochen. Doch bis Frauen das Lesen erlaubt wurde, dauerte es viele Jahrhunderte, denn Frauen, die lesen, sind gefährlich. Auf diese Weise eignen sie sich Wissen und Erfahrungen an, die ursprünglich nicht für sie bestimmt waren.
Das vorliegende Buch der Bilder von Leserinnen funktioniert wie ein imaginäres Museum: Vor- und zurückblätternd kann darin flaniert, können Augenblicke erhascht und Zusammenhänge "ersehen" werden. Die Bilder und Fotografien stammen ebenso von bekannten wie noch (oder wieder) zu entdeckenden Künstlern. Der Bogen wird vom Mittelalter zur Gegenwart gespannt, wobei der Schwerpunkt der gezeigten Motive auf dem 19. und 20. Jahrhundert liegt. Ein einführender Essay über "Die Gefährlichkeit des Lesens" und kurze kommentierende Texte zu den einzelnen Bildern, Künstlern und Motiven machen aus diesem "Bilder-Buch" eine lesenswerte kleine Kunstgeschichte. Auch die Bilder des Lesens wollen eben gelesen werden. Systematik: Rel Umfang: 149 S. : zahlr. Abb. u. Ill. (farb.) Standort: Re l BOL ISBN: 978-3-938045-06-0
Inhalt: Bosch ist aus verschiedenen Gründen faszinierend. Sein Werk ist der Niederschlag einer Zeit und eines Geisteslebens genau an der Grenze einer niedergehenden und einer aufgehenden Epoche. Systematik: Ryk Umfang: 516 S. : überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Ry k Bosch ISBN: 978-3-88059-971-0
Inhalt: Ein kindliches Gemüt, gepaart mit tiefer Melancholie, ein etwas verschrobener Außenseiter, ein politisch unbequemer Geist: Caspar David Friedrich ? geboren in Greifswald, bereits zu Lebzeiten umstritten, nach seinem Tod für ein halbes Jahrhundert vergessen, heute der bedeutendste Maler der deutschen Romantik. In seiner prägnanten Biografie erzählt Boris von Brauchitsch, wie Caspar David Friedrich die Malerei revolutionierte, entschieden mit dem Kunstverständnis seiner Zeitgenossen brach und mit seinen rätselhaften Bildern zu einem prägenden Vorläufer der Moderne wurde. Dabei zeigt er überraschende Zusammenhänge auf, nimmt die Wiederentdeckung und enthusiastische Rezeption des Malers in den Blick und macht anschaulich, warum die Faszination seines Werkes gerade heute ? in Zeiten von Wachstumsskepsis und einer Rückbesinnung auf die Kräfte einer zusehends bedrohten Natur ? eine besondere Wirkung entfaltet. Umfang: 319 S. ISBN: 978-3-458-77822-6
Inhalt: Mit diesem Band lassen sich konkrete und abstrakte Motive einfach nacharbeiten und eigene Gestaltungsideen leicht umsetzen. Dabei werden verschiedene Techniken und Materialien kombiniert. Schritt-für-Schritt-Fotos zeigen, wie die einzelnen Motive gestaltet werden. Systematik: Rdm 20 Umfang: 31 S. : überw. Ill. (überw. farb.) + 2 Vorlagen Standort: Rd m 20 BRU ISBN: 978-3-419-53163-1
Inhalt: Mit diesem Band lassen sich konkrete und abstrakte Motive einfach nacharbeiten und eigene Gestaltungsideen leicht umsetzen. Dabei werden verschiedene Techniken und Materialien kombiniert. Schritt-für-Schritt-Fotos zeigen, wie die einzelnen Motive gestaltet werden. Systematik: Rdm 20 Umfang: 31 S. : überw. Ill. (überw. farb.) + 2 Vorlagen Standort: Rd m 20 BRU ISBN: 978-3-419-53163-1
Inhalt: Um 1300 vollzog sich in der italienischen Kunst ein tief greifender Wandel der Bildauffassung, der sich in den Gemälden Giottos am deutlichsten manifestiert. Frank Büttner legt mit dieser profunden Studie eine überzeugende Erklärung für die seit langem diskutierte "Revolution des Bildes" vor. Voraussetzung für den Wandel der Bildauffassung war demnach ein neues Verständnis des Sehvorgangs, das auf der Grundlage der aristotelischen Psychologie und der antiken und arabischen Texte zur Optik entwickelt und in umfangreichen Traktaten kodifiziert wurde. Das elementare Modell des Sehens war fortan die Sehpyramide. Die Traktate lehrten auch, unter welchen Bedingungen ein Betrachter Körper, ihre Größe und Formen, ihre Entfernung und Abstände irrtumsfrei erkennen kann. Büttner zeigt anschaulich, wie auf dieser Basis das perspektivische Bild entstand, das die Entwicklung der neuzeitlichen Malerei in Europa entscheidend prägen sollte. Umfang: 174 S. Ill. ISBN: 978353473515097
Inhalt: Zwischen dem Swinging London der 60er Jahre und dem schwülheißen Andalusien am Vorabend der Spanischen Revolution entspinnt sich diese fesselnde Geschichte z weier jungen Frauen, die durch ein Gemälde schicksalhaft miteinander verwoben sind. London, 1967. Odelle Bastien, aus Trinidad nach England gekommen, um ihren Traum vom Schreiben zu verwirklichen, ergattert einen Job in der renommierten Kunstgalerie Skelton. Durch einen sensationellen Fund ? ein Gemälde des seit dem Spanischen Bürgerkrieg verschollenen Künstlers Isaac Robles ? wird Odelle in eine Geschichte verstrickt, die ihr Leben völlig auf den Kopf stellt. Denn um das Gemälde rankt sich ein folgenschweres Geheimnis, das ins Jahr 1936 zurückreicht. Umfang: 500 S. ISBN: 978-3-458-75821-1
Inhalt: Kunst selbst gestalten, nach dem Vorbild berühmter Werke: Dazu gibt es hier viele Anregungen und genaue Anleitungen. Ab 9. Systematik: Jugendsachbuch Umfang: 94 S. m. zahlr. Farbabb. Standort: Literatur Kunst Musik ISBN: 978-3-401-06174-0
Inhalt: Reich illustrierte Darstellung der wichtigsten Merkmale des Expressionismus in Malerei, Skulptur und Architektur. Systematik: Rml 112 Umfang: 128 S. : überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Rm l 112 DUE ISBN: 978-3-7630-2428-5
Farbe trifft Textil - Drucken, lettern und malen auf Stoff mit angesagten Farben und Motiven Tolle Techniken leicht erklärt Edition Michael Fischer, Igling (2019)
Standort: Xe n 39 EHL
Inhalt: Stoffe lassen sich ganz einfach aufpeppen und individualisieren. "Farbe trifft Textil" präsentiert 16 tolle Stoffprojekte zum individuellen Selbstgestalten für jeden Geschmack. Vom klassischen Jutebeutel, über Stoff-Sneaker bis zum Wandschmuck aus Stoff ist hier alles vertreten. Techniken wie Lettern mit Textilstiften, Drucken mit Siebdruck oder der Transfer von Laserdrucken geben Raum für unendliche Gestaltungsmöglichkeiten. Mit Schablonen, Pinsel, Sprühdose und Co. lassen sich angesagte Muster wie geometrische Strukturen, florale Designs in Neonfarben oder im Metallic-Look auf Taschen, Lampenschirme oder Shirts übertragen. Stepfotos zu allen Projekten erleichtern das Nacharbeiten und erklären jeden Schritt. Systematik: Xen 39 Umfang: 63 S.; zahlr. Ill. (farbig) Standort: Xe n 39 EHL ISBN: 978-3-96093-493-6
Relief-Bilder auf Keilrahmen - Blumen Christophorus (Band 56660) aus Fertigteilen & Acrylfarben Christophorus, Freiburg im Breisgau (2005)
Standort: Rd m 20 EIG
Inhalt: Anleitung zur Anfertigung von Reliefbildern, bei denen Holzfertigteile, Folien oder Serviettenmotive so ins Bild integriert werden, dass plastische Effekte erzielt werden. Systematik: Rdm 20 Umfang: 33 S. : überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Rd m 20 EIG ISBN: 978-3-419-56660-2
Relief-Bilder auf Keilrahmen - Tiere Christophorus (Band 56661) aus Fertigteilen & Acrylfarben Christophorus, Freiburg im Breisgau (2005)
Standort: Rd m 20 EIG
Inhalt: Anleitung zur Anfertigung von Reliefbildern mit Tiermotiven, bei denen Fertigteile u.a. aus Holz oder Moosgummi ins Bild intergriert werden, um plastische Effekte zu erzielen Systematik: Rdm 20 Umfang: 33 S. ; überw. Abb. (überw. farb.) Standort: Rd m 20 EIG ISBN: 978-3-419-56661-9
Inhalt: Geschichte, kritische Aufnahme und Nachwirkungen der expressionistischen Künstlervereinigung, aufgelockert durch kurze Zusammenfassungen, Zitate, Spots und historische Fotografien. Systematik: Rml 112 Umfang: 125 S. : überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Rm l 112 ENG ISBN: 978-3-7913-3190-4
Inhalt: This lavishly illustrated book celebrates the life of Doris and Anna Zinkeisen, charting the rise of the sisters from a childhood in Scotland, to their emergence as amongst the most eminent artists of their day in London, to a quieter yet still highly productive life during their twilight years in rural Suffolk. It also marks the recent purchase by the Colchester and Ipswich Museums Service of a glamorous Zinkeisen portrait to add to the Ipswich Borough collections.During the golden age from the 1920s through to the 1950s, the Zinkeisen sisters enjoyed a huge success and won numerous accolades. Their paintings and design work, including posters, murals for luxury ocean liners, and costume designs for stage and film, are today emblematic of that period in British art. Umfang: 192 S. ISBN: 978-1-911397-55-7
Inhalt: Eine Bilderbuchgeschichte zum Werk und Leben von Claude Monet
Ella zieht mit ihrer Familie von den USA in ein kleines Dorf nahe Paris. Dort lebt ein Maler, den ihr Vater sehr bewundert: Claude Monet. Ella beobachtet den Künstler häufig in seinem Garten in Giverny, er hat einen lustigen langen Bart und trägt immer einen Hut. Doch eines Tages bemerkt Monet das Mädchen, das ihn immer heimlich zeichnet. Er ermuntert sie zu malen und erzählt von seinen eigenen Malanfängen: "Ich wollte nichts beschönigen. Ich wollte malen, wie ich es sah. Ich wollte malen, wie es auf mich wirkte." Ein wunderschönes und einfühlsames Bilderbuch über das Leben von Claude Monet und den Mut, seine eigenen Bilder zu malen, auch wenn sie nicht gleich perfekt sind.
Im Anhang Informationen über Claude Monet und den Impressionismus mit Abbildungen seiner bekanntesten Werke. Systematik: 1 Umfang: 48 S. Standort: 1 FEH ISBN: 978-3-7913-7475-8
Inhalt: Hoch lebe die Vielfalt! Das schöne am Handlettering ist: Es gibt nicht "das eine" Alphabet, sondern ganz viele."Handlettering ? 44 Alphabete für alle Anlässe" zelebriert diese Vielfalt und zeigt 44 verschieden illustrierte Buchstabensammlungen. Ob mit Fineliner, Pinsel oder Bleistift; alle ABCs haben ihren ganz eignen Charme und dienen perfekt als Vorlage und Inspirationsquelle für seine ganz eigenen Schriftzüge und Wortbilder. Umfang: 0 S. ISBN: 978-3-7459-0215-0
Inhalt: Der ultimative Kurs zu Tangle-Kunst! Finden Sie zu tiefer Entspannung und gönnen Sie sich eine kleine Auszeit vom Alltagsstress. Die Tangle-Expertin Martina Floßdorf vermittelt Ihnen sowohl die Grundelemente dieser Technik als auch 22 gänzlich neue Muster und zeigt Ihnen außerdem in 12 leicht verständlichen Onlinevideos, wie die Muster-Kunstwerke entstehen. Farbige Tangles, diverse Kombinationsmöglichkeiten sowie die Anwendungsideen, beispielsweise auf Karten oder Lesezeichen, bieten eine unendliche Inspirationsquelle. Umfang: 128 S. ISBN: 978-3-7358-0813-4
Inhalt: Ideensammlung und Anleitung zur dekorativen Gestaltung von Wänden und Alltagsgegenständen mit unterschiedlichen Techniken und Materialien. Für Hobbymaler ohne Vorkenntnisse. Systematik: Rdm 2 Umfang: 128 S. : überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Rd m 2 FRA ISBN: 978-3-7724-6060-9
Inhalt: Anleitung in das Malen mit Quadratologo, einem patentierten Malsystem mit Acrylfarben, bei dem die Leinwand in viele kleine Quadrate unterteilt ist. Mit zahlreichen Bildbeispielen. Systematik: Rdm 20 Umfang: 64 S. : überw. Ill. (farb.) Standort: Rd m 20 FRA ISBN: 978-3-332-01752-6
Inhalt: Anleitung in das Gestalten von abstrakten Aktbildern mittels der Acryltechnik und anderen Materialien. Mit Schritt-für-Schritt-Übungen. Systematik: Rdm 20 Umfang: 79 S. : überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Rd m 20 GAL ISBN: 978-3-7724-6033-3
Inhalt: Einführung in das Gestalten von Collagen mit Acrylfarbe und anderen Hilfsmitteln. Mit Schritt-für-Schritt-Übungen. Systematik: Rdm Umfang: 79 S. : überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Rd m GAL ISBN: 978-3-7724-6032-6
Inhalt: Das neue Buch von Tanja Geier: "Das wundervolle Buch der Watercolor-Motive".In dem neuen Band werden wundervolle Aquarellmotive vorgestellt, die überall zum Einsatz kommen können. Und das Beste ist: die beliebten Trendmotive entstehen in nur wenigen Schritten! Zudem sind die vollendeten Motive im Buch stimmungsvoll inszeniert; dies dient als Inspiration für die vielfältigen Möglichkeiten zur Weiterverwendung der selbst gemalten Motive. Jetzt heißt es nur noch: zum Pinsel greifen & malen! Umfang: 144 S. ISBN: 978-3-7358-1478-4
Inhalt: Warum stehlen Räuber Gemälde? Mario Giordano spürt die spektakulärsten Kunstdiebstähle der Welt auf: von Rembrandt bis van Gogh, von Picasso bis Warhol. Mario Giordano erzählt Kindern von den berühmtesten Gemäldediebstählen. Wer steckt eigentlich hinter einem Kunstraub? Sind es verrückte Kunstliebhaber? Wieso ist es trotz Alarmanlagen möglich, dass Bilder verschwinden? Welche Künstler werden am häufigsten geklaut? Was waren die kuriosesten Kunstdiebstähle? Unter welchen Umständen tauchen die Bilder wieder auf, wenn überhaupt? Und was machen die Räuber mit den Gemälden? Mario Giordano gibt in seinem neuen Bilderbuch viele kuriose, lustige und sensationelle Hintergrundfakten über Kunstdiebstähle und führt so Kinder auf ganz besonders spannende Weise an Kunst heran.
Inhalt: Seit wann gibt es Altarbilder? Warum entwickelte sich die Landschaftsmalerei erst in der Frühen Neuzeit? Welchen Einfluss hatten Skulptur und Fotografie auf die Malerei?Der vorliegende Band führt anhand zahlreicher Bildbeispiele vom Mittelalter bis in die Gegenwart in verschiedene Themenfelder und Faktoren ein, die für die Geschichte der Malerei von grundlegender Bedeutung sind. Die wichtigsten Maltechniken, die zentralen Bildgattungen und Gestaltungsprinzipien werden ebenso anschaulich erläutert wie Aufgaben und Funktionen der Malerei oder die Stellung der Malerei im Kanon der Künste. Umfang: 240 S. ISBN: 978-3-406-64780-2
Inhalt: Der Schriftsteller und Graphiker (Jg. 1927) überrascht mit kräftig-bunten Aquarellen, die beispielsweise die Natur, den Garten oder Handwerkszeuge zeigen, ergänzt mit Sprüchen und Gedichten mit Widerhaken, die von einer altersweisen Ruhe geprägt sind. Systematik: Ryk Umfang: 239 S. ; überw. Abb. (farb.) Standort: Ry k GRA ISBN: 978-3-88243-477-4
Inhalt: Wie Frauen die schöpferischen Phasen des berühmten Malers beeinflusst haben Gebraucht, geliebt, gehasst: Picasso war besessen von Frauen. Er brauchte und benutze sie für sein Schaffen, ließ sich von ihnen inspirieren, war zweimal verheiratet und hatte unzählige Geliebte. Die Kunstkennerin Rose-Maria Gropp widmet sich in diesem Buch Gefährtinnen, Geliebten und Gemalten von Picasso. Sie erkundet ihre Biografien und macht sie im Spannungsfeld von Schöpfung und Dekonstruktion begreifbar. Sie betrachtet sie unabhängig von Picasso als eigenständige Menschen, zum Teil auch Künstlerinnen, und will noch nicht beachtete Facetten im Geflecht der Frauen sichtbar machen. Umfang: 288 S. ISBN: 978-3-492-60337-9
Inhalt: Niederlande 1668. Der siebzehnjährige Samuel Bol träumt davon, ein berühmter Maler zu werden. Er verlässt sein Heimatdorf und geht nach Amsterdam, um bei seinem großen Vorbild Rembrandt van Rijn eine Lehre zu beginnen. Doch der Maler hat gesundheitliche und finanzielle Probleme, seine Glanzzeit ist vorüber. Samuel aber bewundert seinen Lehrherrn und verliebt sich in dessen hübsche Tochter Cornelia. Da erhält Rembrandt unverhofft einen lukrativen Auftrag. Er soll den bekannten Anatomen Adriaen van Campen zu seinem Amtsjubiläum bei einer Vivisektion porträtieren. Leider fehlt eine Leiche als Bildvorlage, denn die Kirche erlaubt Sektionen nur an Hingerichteten. Samuel wird argwöhnisch, als urplötzlich ein kleiner Dieb aufgehängt werden soll. Systematik: Historischer Roman Umfang: 265 S. Standort: GUG ISBN: 978-3-463-40492-9
Inhalt: Ausführliche Anleitung zum Bemalen von Keilrahmen mit Acrylfarbe, Strukturpaste und weiteren Materialien. Mit zahlreichen Bildbeispielen unterschiedlicher Schwierigkeitsgrade. Systematik: Rdm 20 Umfang: 79 S. : überw. Ill. (überw. farb.) + Vorlagebogen Standort: Rd m 20 GUT ISBN: 978-3-7724-5225-3
Schau her! - Das ist meine Familie : ein Spaziergang durch die Kunst Schau her! - Das ist meine Familie : ein Spaziergang durch die Kunst Knesebeck, München (2007)
Standort: Geschichte
Inhalt: "Mutter, Vater, Kind" - dieses beliebte Kinderspiel wäre zu frühen Zeiten ganz anderen Regeln gefolgt. Im alten Ägypten hatten Eltern ein zärtliches Verhältnis zu ihren Kindern, die ständig bei ihnen waren. Im Mittelalter währte die Kindheit nur kurz, sehr früh mussten die kleinen Aufgaben der Erwachsenen übernehmen. An den Höfen des Absolutismus sah der noble Nachwuchs die Mutter nur selten, die Aufklärung lobte dagegen all jene Frauen, die ihre Kinder selbst stillten. Und vom 19. Jahrhundert bis vor einigen Jahrzehnten war der Platz einer bürgerlichen Frau zu Hause, wo sie sich ganz und gar dem Wohlergehen ihrer Lieben widmete. Systematik: Kindersachbuch Umfang: 63 S. ; überw. Abb. Standort: Geschichte ISBN: 978-3-89660-473-6
Inhalt: Das "Sakrileg" - ein kontroverser Thriller erobert die Bestellerlisten der Welt. Doch was ist dran an den Verschwörungstheorien, die den Treibstoff für Dan Browns Sensationserfolg liefern? Hat Leonardo da Vinci in seinen Kunstwerken tatsächlich codierte Botschaften für die Nachwelt hinterlassen? Versucht der Vatikan seit 2000 Jahren ein unglaubliches Geheimnis zu verbergen? Was hat es mit dem Heiligen Gral auf sich? Und existiert wirklich eine geheime Bruderschaft, die diesen heiligen Schatz seit der Zeit der Tempelritter hütet? Dieses Buch geht diesen und anderen Fragen kritisch und fundiert auf den Grund - und fördert dabei Tatsachen zu Tage, die sogar noch Dan Browns Fantasie in den Schatten stellen. Systematik: Pyk Umfang: 142 S.; Abb. Standort: Py k BRO ISBN: 978-3-8025-3420-1
Inhalt: "Die Welt der Bilder für Kinder" führt den Leser durch die Geschichte der Kunst, von den frühen Höhlenzeichnungen bis zu den Bildern, die wir heute auf dem Computer oder auf unseren Smartphones erzeugen. Aufbauend auf dem gleichnamigen Bestseller für Erwachsene findet sich hier ein äußerst unterhaltsames Gespräch des Autors Martin Gayford mit dem Künstler David Hockney. Beide verstehen es, in ihrem unvergleichlich einfachen, klaren und dennoch kompetenten Stil zu unterhalten
Die Illustrationen von Rose Blake untermalen die Erzählungen der Autoren, um die Geschichte der Kunst einem jungen Publikum nahe zubringen.
David Hockney erklärt Kindern die Kunst.
David Hockneys entwaffnend inspirierende und einfach-klare Art, über Bilder zu sprechen, ist ebenso bedeutsam wie anziehend - für Kinder ebenso wie für Erwachsene. Die Illustratorin Rose Black erweckt die Erzählungen der beiden Autoren spielerisch zum Leben und sorgt so für ein äußerst zeitgemäßes und fesselndes Kunstbuch für Kinder. Systematik: Jugendsachbuch Umfang: 128 S. Standort: Literatur Kunst Musik ISBN: 978-3-03876-144-0
Inhalt: Wenn Kinder in Museen gehen, stellen sie sich viele Fragen: Warum ist Kunst so teuer? Warum muss man in einer Ausstellung still sein? Sind Strichmännchen auch Kunst? Was ist mit all dem Obst? Und natürlich: Warum sind die Leute auf den Bildern so oft nackt? Dieses Buch geht diesen (und noch vielen anderen) spannenden Fragen nach, zeigt unterhaltsam und kindgerecht, was es mit der Kunst auf sich hat und wie man auch als Kind Gefallen am Museumsbesuch finden kann. Systematik: Jugendsachbuch Umfang: 96 S., m. Abb. Standort: Literatur Kunst Musik ISBN: 978-3-95728-001-5
Inhalt: Entdecken Sie 55 neue, spannende Oberflächentechniken für ausdrucksstarke Acryl-Bilder! Innovative Ideen rund um das beliebte Malmedium Acryl bieten Inspiration für Acryl-Maler, die es abstrakt mögen ? Struktur und Effekt stehen hier im Vordergrund. Verschiedene Techniken werden anhand anschaulicher Praxisanleitungen Schritt für Schritt erklärt. Projekte zu Linie, Fläche, Form, Collage und Struktur lassen Sie das Medium Acryl auf spannende Weise neu entdecken! Mit ausführlichem Grundlagenteil zu Farbenlehre, Mal-, Struktur- und Mischtechniken. Umfang: 160 S. ISBN: 978-3-7459-1707-9
Inhalt: Reich illustrierte Einführung in die Acrylmalerei. Mit zahlreichen Schritt-für-Schritt-Übungen für Stillleben, Blumenmotive und Landschaften. Systematik: Rdm 20 Umfang: 175 S. : überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Rd m 20 HOE ISBN: 978-3-332-01637-6
Inhalt: Leben und Kunst der Ikone des 20. Jahrhunderts
Frida Kahlos außergewöhnliche Kunst und ihre Lebensgeschichte faszinieren die Welt bis heute. Anschaulich zeigt der Autor, wie Kahlos von Extremen geprägte Biografie ihr künstlerisches Schaffen beeinflusste, welche wichtige Rolle ihre Weggefährtinnen, Freundinnen und Liebschaften einnahmen und wie sie ihre eigene, eindringliche Bildsprache fand.
Dieser hochwertig gestaltete Band zeichnet das Leben Kahlos facettenreich nach und stellt detailliert ihre bedeutendsten Werke vor. Zahlreiche Abbildungen in großer Qualität runden diese Einführung in das Schaffen der bekanntesten und populärsten Künstlerin ab - und das in einem handlichen Format zum kleinen Preis! Systematik: Ryk Umfang: 112 S. Standort: Ry k Kahlo ISBN: 978-3-7913-8658-4
Inhalt: Was denken Frauen* über Sex? Was erfüllt sie? Was hätten sie lieber nicht erlebt? 51 Frauen* stehen Rede und Antwort, Frauen* jeden Alters, aus allen Teilen der Welt und allen gesellschaftlichen Schichten. Neben heterosexuellen, bisexuellen und lesbischen Frauen kommen pansexuelle und trans Frauen zu Wort ebenso wie nicht-binäre Menschen. Sie erzählen von Selbstachtung, Scham und Schmerz, Body Positivity, Lust und Tabus. Entstanden ist ein einzigartiges Dokument von sexueller Selbstentdeckung und dem sich wandelnden Verständnis von Sexualität. Innovative Künstler*innen runden die Texte mit ihren Illustrationen auf ganz besondere Weise ab. Umfang: 224 S. ISBN: 978-3-641-28256-1
Inhalt: 'Die gerade Linie ist gottlos'. Ein lebendiges Porträt des Künstlers und seiner Kunst Systematik: Rml 2 Umfang: 197 S. : zahlr. Ill. Standort: Rm l 2 HUN ISBN: 978-3-8228-3388-9
Inhalt: »So elegant und mühelos erzählt. Dieses neue Buch von Florian Illies zu lesen, ist wie einen Billy-Wilder-Film zu schauen - einfach großartig.« Ferdinand von Schirach
Mit Florian Illies kann man Vergangenheit plötzlich als Gegenwart erleben. In »Zauber der Stille« breitet er erstmals die abenteuerlichen Geschichten Caspar David Friedrichs vor uns aus. Eine wilde Zeitreise zu dem Mann, der für die Deutschen die Sehnsucht erfand.
Friedrichs abendliche Himmel wecken seit Jahrhunderten die leidenschaftlichsten Gefühle: Goethe macht ihre Melancholie so rasend, dass er sie auf der Tischkante zerschlagen will, Walt Disney hingegen verliebt sich so heftig in sie, dass er sein »Bambi« nur durch Friedrich'sche Landschaften laufen lässt. Von Hitler so verehrt wie von Rainer Maria Rilke, von Stalin so gehasst wie von den 68ern, von der Mafia so heiß begehrt wie von Leni Riefenstahl - am Beispiel von Caspar David Friedrich werden in diesem mitreißend erzählten Buch 250 Jahre deutscher Geschichte sichtbar. Und Friedrich, der Maler, wird zu einem Menschen aus Fleisch und Blut.
Nach »1913« und »Liebe in Zeiten des Hasses« das dritte große historische Epochenportrait von Florian Illies. Systematik: Ryk Umfang: 256 S. Standort: Ry k FRI ISBN: 978-3-10-397252-8
Inhalt: Der schmelzende Blick des Schafs mit dem Perlenohrring, das charakteristische Profil des aristokratischen Pinguins vor der Landschaft des Montefeltro, die üppige Rückenansicht der Nilpferddame im Bad diese meisterhaft gemalten Tierporträts kommen einem bekannt vor, und doch hat man sie so noch nie gesehen. Ist das nicht ein Vermeer? Oder ein Rembrandt? Ingres? Der kroatische Künstler und Kinderbuchautor Svjetlan Junakovic eröffnet dem staunenden Betrachter das bislang unbekannte Genre des klassischen Tierporträts und beschert dem Kunstliebhaber ein Wissensspiel voller Witz. Junakovic ist ein Meister seines Fachs, der sich mit Könnerschaft und Liebe zum Detail die Malstile der Porträts von der Renaissance bis ins 19. Jahrhundert mühelos anverwandeln kann. Und er ist ein kunsthistorisch gebildeter, humorvoller Kommentator, der jedes Bild entsprechend einordnet und die tierischen Protagonisten in ihrer Bedeutung würdigt. Für alle, die es noch etwas genauer wissen wollen, finden sich im Anhang Abbildungen und Daten der Meisterwerke, die Junakovic zu seinen Tierporträts inspiriert haben. Das Buch, mit dem man auch Kindern die Welt der klassischen Malerei nahebringen kann, wurde 2008 beim Bologna Ragazzi Award und mit dem Premio Andersen für das beste Bilderbuch ausgezeichnet. Systematik: Jugendsachbuch Umfang: 42 S.; zahlr. Ill. ( farbig ) Standort: Literatur Kunst Musik ISBN: 978-3-88897-736-7
Inhalt: Eine verbotene Liebe und ein gefährliches Kunstwerk, das Opfer fordert ...
Das niederländische Delft des 17. Jahrhunderts. Als der Bauernsohn Jarik de Boer nach Delft kommt, trifft er auf den noch jungen Maler Joannis van der Meer. Dieser erkennt in ihm seine eigene Leidenschaft für die Malerei und nimmt ihn bei sich auf. Doch die Leidenschaft für die Schönheit der Farben wird Jarik zum Verhängnis, als er auf die schöne Griet trifft, die sein Meister malen soll ... Systematik: Historischer Roman Umfang: 176 S. Standort: KAL ISBN: 978-3-96079-067-9
Die wichtigsten Werke zur Kunstwissenschaft Handbuch der Kunstgeschichte, Geschichte der Malerei, Die Entwicklungsgeschichte der Stile, Das Geistige in der Kunst e-artnow (2023)
Inhalt: In dieser Edition finden sich zentrale Studien und Bücher, die sich mit der Historie und dem Fortschritt der Kunst auseinandersetzen. Sie bietet eine breite Palette an Materialien, die sowohl die Entwicklungsgeschichte als auch die prägenden Kunststile und -bewegungen ausführlich darstellen und die wesentlichen Wendepunkte in der Evolution der Kunst erforschen. Diese Sammlung enthält: Geschichte der Malerei in 5 Bänden (Richard Muther) Handbuch der Kunstgeschichte (Anton Springer) Die Entwicklungsgeschichte der Stile in der bildenden Kunst (Ernst Cohn-Wiener) Studien zur Deutschen Kunstgeschichte (Josef August Beringer) Die Kultur der Renaissance in Italien (Jacob Burckhardt) Künstler der Renaissance (Giorgio Vasari) Kandinsky: Über das Geistige in der Kunst (Wassily Kandinsky) Umfang: 2105 S. EAN: 4066339512061
Inhalt: Wenn Sie einen Weg suchen, die klassischen Möglichkeiten der Aquarellmalerei zu erweitern, zeigt Ihnen Claudia Kassner in diesem Buch eine Fülle neuer Möglichkeiten. Mit Strukturpasten, die eigentlich für die Acrylmalerei entwickelt wurden, lassen sich auch mit Aquarellfarben ganz neue Bildideen gestalten. Die Leichtigkeit des Aquarells gekonnt mit der Schwere der Strukturpasten zu einer harmonischen Einheit zu verbinden - darin liegt das Geheimnis. Claudia Kassner vermittelt die Grundlagen experimenteller Aquarellmalerei und gibt viele Anregungen zur Gestaltung. So kann sich jeder Aquarellkünstler, ob Anfänger oder Fortgeschrittener, mit neuen, individuellen Möglichkeiten in Farbe und Form ausdrücken. Systematik: Rdm 21 Umfang: 63 S. ; zahlr. Abb. (farb.) Standort: Rd m 21 KAS ISBN: 978-3-8241-1245-6
Die Kunst des Zeichnens für Kinder Zeichenschule - Tiere Der erfolgreichste Zeichenkurs für Kinder geht weiter. Mit Übungsseiten zum Download Frech (2022)
Inhalt: "Die Kunst des Zeichnens für Kinder" im Reich der Tiere. Die Anleitungen für eine vielfältige Auswahl an Tiermotiven werden durch große Schrittbilder illustriert und verständlich vermittelt. In verschiedenen Schwierigkeitsstufen begleitet diese Zeichenschule kleine Künstler:innen von den ersten Schritten bis zum Zeichenprofi. Hier ist für jeden Tierliebhaber und für jede Tierliebhaberin das Lieblingsmotiv zum Zeichnen dabei. Mit zusätzlichen Übungsseiten zum Download. Für Kinder ab 9 Jahren. Umfang: 128 S. ISBN: 978-3-7358-1619-1
Inhalt: Nach einem schrecklichen Unfall sucht Edgar Freemantle auf einer einsamen Insel Trost in der Malerei. Die Insel aber übt eine dämonische Macht aus, und bald schon entwickeln Edgars Bilder ein tödliches Eigenleben ... Systematik: Fantasy / Science-Fiction Umfang: 891 S. Standort: KIN ISBN: 978-3-453-26585-1
Inhalt: DAS Nachschlagewerk zum Thema Aquarellmalerei: Neben einem geschichtlichen Abriss, der Informationen über die Wurzeln der Aquarellmalerei gibt, wird alles Wissenswerte rund um das Thema in den Kapiteln Material, Werkzeug, Grundtechniken, Spezialtechniken, Tipps und Tricks sowie einer kleinen Galerie mit Motiven zusammengetragen. Alle Fachbegriffe werden erklärt. Ein besonderer Stellenwert im Aquarell kommt dabei dem Malen im Freien zu.
Fundiertes Wissen auf 192 Seiten mit 350 Farbabbildungen aus der langjährigen Erfahrung des Künstlers und Erfolgautors Bernd Klimmer. Systematik: Rdm 21 Umfang: 192 S.; zahlr. Abb. Standort: Rd m 21 KLI ISBN: 978-3-7724-8225-0
Inhalt: Ein einzigartiges Nachschlagewerk zum Thema Aquarellmalerei: Neben einem geschichtlichen Abriss, der Informationen über die Wurzeln der Aquarellmalerei gibt, wird alles Wissenswerte rund um das Thema in den Kapiteln Material, Werkzeug, Grundtechniken, Spezialtechniken, Tipps und Tricks sowie einer kleinen Galerie mit Motiven zusammengetragen. Alle Fachbegriffe werden erklärt. Ein besonderer Stellenwert im Aquarell kommt dabei dem Malen im Freien zu. Fundiertes Wissen auf 192 Seiten mit 350 Farbabbildungen aus der langjährigen Erfahrung des Künstlers und Erfolgautors Bernd Klimmer. Umfang: 192 S. ISBN: 978-3-7358-1352-7
Inhalt: Es gibt Menschen, die auf solche Weise bekannt sind, dass man niemals damit rechnet, ihnen zu begegnen, sie scheinen in einer anderen Welt zu existieren. Karl Ove Knausgård ist dem Künstler Anselm Kiefer an vielen Orten auf der Welt begegnet, unter anderem in Donaueschingen, seinem Geburtsort, und in dem gigantischen Atelier Kiefers in Paris, in dem er lebt und arbeitet. Er hat mit Kiefer über seine Kunst gesprochen, getrieben vom Wunsch und dem Bemühen, zu verstehen, was diese Kunst bei uns bewirkt, wenn wir sie betrachten, und woraus sie ihre Inspiration bezieht. Wie können Bilder ohne Menschen aufgeladen sein mit dem Menschlichen? Wie kann eine leere Landschaft aufgeladen sein mit Geschichte? Wie sieht sie eigentlich aus, die Beziehung zwischen der Kunst und dem Künstler? Und wer ist Anselm Kiefer? Umfang: 192 S. ISBN: 978-3-641-27088-9
Inhalt: "Happy Painting" mit dem "Godfather of Creativity" Wer kennt ihn nicht? Bob Ross, den smarten Typ mit der markanten Afrofrisur und der sanften Stimme, der mit dicken Pinseln und Spachteln die eindrucksvollsten Landschaften auf die Leinwand zaubert. Seine TV-Kunstkurse, die seit 25 Jahren auf der ganzen Welt ausgestrahlt werden, sind Kult, und unzählige Menschen haben mit seiner Methode gelernt zu malen. Dieser Band präsentiert 33 Landschaftsmotive, die Schritt für Schritt aufbereitet sind, so dass auch Anfänger im Handumdrehen ein wunderbares Ölgemälde im Stil von Bob Ross schaffen können. Die fundierte Einleitung macht mit den verwendeten Materialien vertraut und erklärt die wichtigsten Grundtechniken, insbesondere die von Bob Ross entwickelte "Nass-in-Nass-Technik". Systematik: Rdm 20 Umfang: 144 S. ; überw. Abb. (farb.) Standort: Rd m 20 KOW ISBN: 978-3-8094-2487-1
Inhalt: Diese Biographie von Julius Meier-Graefe ist die erste Würdigung seines Werks und Lebens, die auch aus unveröffentlichtem Material schöpft.Julius Meier-Graefe (1867-1935) entwickelte sich vom Berliner Bohemien zu einem wichtigen Kunstschriftsteller. 1895 gründete er mit Otto Julius Bierbaum in Berlin die Zeitschrift »PAN« und zog kurz darauf nach Paris, wo er sich für ein modernes Kunstgewerbe einsetzte. Die »Entwicklungsgeschichte der modernen Kunst« (1904) war sein Debüt als Kunstschriftsteller. Er war ein umstrittener Akteur im Kunstleben vor und nach dem Ersten Weltkrieg. Das unmittelbare Erlebnis der Kunst war für ihn ausschlaggebend. Darüber hinaus machte er mit Nachdruck auf die prekäre Lage der Kunst aufmerksam.Zu seinen wichtigsten Werken zählte die »Spanische Reise« (1910), ein Reisebuch, in dem die Kunst im Mittelpunkt steht, »Der Tscheinik« (1918), ein Buch über seine russische Gefangenschaft, ein bedeutendes Werk über Dostojewski (1926) sowie »Der Vater« (1932), ein autobiographischer Roman.Die Biographie von Catherine Krahmer lässt den Autor mit zahlreichen Zitaten selbst zu Wort kommen und zeichnet ein facettenreiches Bild einer wichtigen Figur der europäischen Kunstszene des frühen 20. Jahrhunderts. Umfang: 604 S. ISBN: 978-3-8353-4749-6
Inhalt: Paul Klee hat in seinem Werk eine vollkommen neue Bild- und Formensprache entwickelt, die nicht mehr direkt aus der sichtbaren Welt abgeleitet ist, sondern bei den Urformen wie Punkt, Linie und Fläche beginnt und in eine autonome künstlerische Wirklichkeit führt. Damit gelang ihm ein Durchbruch zur Moderne, dessen Wirkung bis heute anhält.Das Bildmaterial der Printausgabe ist in diesem E-Book nicht enthalten. Umfang: 160 S. ISBN: 978-3-644-00573-0
Inhalt: Kompakte Erstinformation über die 1905 gegründete deutsche Künstlergruppe um Ernst Ludwig Kirchner. Max Pechstein, Erich Heckel, Otto Mueller, Karl Schmidt-Rottluff und Emil Nolde. Systematik: Rml 112 Umfang: 71 S. : überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Rm l 112 LAN ISBN: 978-3-7913-3291-8
Inhalt: Der Pinsel ist das wichtigste Werkzeug des Malers. Entsprechend sieht sich der Hobbykünstler einer so großen Vielfalt von verschiedenen Pinselarten gegenüber, dass sich beinahe zwangsläufig Fragestellungen zum Gebrauch ergeben: Mit welchem Pinsel malt man was? Ist der Naturhaarpinsel für den gewünschten Zweck immer der sinnvollste? Welche Vor- und Nachteile haben die verschiedenen Pinsel? Wie sieht ein Farbauftrag mit diesem, wie mit jenem Pinsel aus? Der Autor Ulrich Lassek stellt in diesem Buch eine nach seiner Erfahrung sinnvolle Auswahl verschiedener Pinsel vor und erläutert anhand anschaulichen Bildmaterials ihren jeweiligen Verwendungszweck, ihre Strichführung und wie sie gebraucht, gereinigt und aufbewahrt werden. Das Pinselbuch ist somit eine wertvolle Hilfe für jeden Hobbykünstler. Systematik: Rdm Umfang: 63 S. ; zahlr. Abb. (farb.) Standort: Rd m LAS ISBN: 978-3-8241-1164-0
Inhalt: Blumenaquarelle sind ein beliebtes Thema und können auch von Neueinsteigern bewältigt werden, wenn man einige Regeln beachtet. Dieses Buch führt in den ersten Tagen in den Umgang mit Aquarellfarben ein und gibt Hinweise zu Farben und Papier. Erste Übungen vermitteln, dass Blumen und Blüten luftig-leichte und sinnliche Gebilde sind, bei denen die Farbe auch fließen darf und Überraschungen erwünscht sind. Ein purpurroter Mohn, Malvenblüten, eine Ton in Ton gehaltene Sonnenblume und zarte Hibiskusblüten entstehen mit Hilfe des Vorlagenbogens. Und trotzdem: Jede Blüte sieht anders aus und hat ihren eigenen Reiz, auch wenn Sie das Motiv mehrmals malen. Systematik: Rdm 21 Umfang: 46 S. ; überw. Abb. (farb.) + 1 Vorlageb Standort: Rd m 21 MAC ISBN: 978-3-332-01977-3
Inhalt: Im Jahre 1624 begibt sich der junge Anton van Dyck nach Palermo, um der hochbetagten Malerin Sofonisba Anguissola einen Besuch abzustatten. Van Dyck ist von der charismatischen Persönlichkeit Sofonisbas tief beeindruckt, und so entwickelt sich aus ihren Gesprächen schon bald eine innige Freundschaft. Gemeinsam tauchen sie in die bewegte Vergangenheit der Malerin ein, und ein längst vergessen geglaubtes Geheimnis wird wieder lebendig.
Inhalt: Zwischen 1900 und dem Ersten Weltkrieg hielten Marc, Kandinsky, Macke u. a. ihre intellektuelle, analytische Weltanschauung und den spirituellen Zeitgeist in eindrucksvollen und farbintensiven abstrakten Werken fest. Expressiv, nicht expressionistisch nennt Magdalena M. Moeller die Werke der Maler des Blauen Reiters. Systematik: Rml 1 Umfang: 158 S. : überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Rm l 1 MOE ISBN: 978-3-8321-7281-7
Inhalt: Einführung in die Acrylmalerei für den beginnenden Hobbymaler. Mit Schritt-für-Schritt-Übungen und ergänzt mit Vorlagebögen. Systematik: Rdm 20 Umfang: 47 S. : überw. Ill. (überw. farb.) + 2 Vorlagen Standort: Rd m 20 MOH ISBN: 978-3-332-01641-3
Inhalt: Biografie Monets plus ausführlich kommentiertem Bildteil. Systematik: Ryk Umfang: 127 S. : überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Ry k Monet ISBN: 978-3-8321-7598-6
Inhalt: Einführung in die Aquarellmalerei für den beginnenden Hobbymaler. Mit Schritt-für-Schritt-Übungen und ergänzt mit Vorlagebögen. Systematik: Rdm 21 Umfang: 47 S. : überw. Ill. (farb.), graph. Darst. + 2 Vorlagebogen Standort: Rd m 21 MOO ISBN: 978-3-332-01640-6
Inhalt: Ein Kunstdiebstahl aus Liebe - Nominiert für den Deutschen Buchpreis 2022 - Shortlist
»Ich habe mir nie viel aus Kunst gemacht.« Als zufriedener Kunstbanause offenbart sich der Erzähler zu Beginn und berichtet davon, wie Carl, bewunderter Freund, ihn mit seiner Spitzweg-Begeisterung vom Gegenteil überzeugt. In der Mitte des Geschehens: eine Dreiecksbeziehung, ein hochbegabtes Mädchen und der verräterische Diebstahl eines Gemäldes. Durch raffinierte Rachepläne wird die Schülerfreundschaft auf ihre schwerste Probe gestellt.
Eckhart Nickel erzählt wie in »Hysteria« die Geschichte einer Obsession: War darin von der Natur nur noch künstliche Reproduktion übrig, wird nun die Kunst zur zweiten Natur des Menschen.
Eine raffinierte Kritik an der Bildvergötterung der sozial verwahrlosten Digitalgesellschaft und ihrer allmächtigen Instagrammatik.
»Drei Schüler fliehen aus der banalen Realität in die Welt der Kunst und drohen sich darin zu verlieren: 'Spitzweg' ist die Geschichte einer frühen Liebe, ein literarisches Vexierspiel und ein Bildungsroman, der das Zauberhaft-Verrückte der Romantik in unsere kontrollbesessene Gegenwart holt ... Eckhart Nickel ist ein fantastischer Erzähler! « Niklas Maak Systematik: Roman / Erzählung Umfang: 256 S. Standort: NIC ISBN: 978-3-492-07143-7
Inhalt: Faszination Wald! Elisa Peth, den meisten besser bekannt als "pressliz" auf Instagram, findet im Wald ihre größte Inspiration und malt von idyllischen Wald-Landschaften bis hin zum kleinsten Zapfen alles rund um den Forst. In ihrem Buch ?Watercolor Wald? finden sich neben einer Einführung in die Grundlagen und Techniken der Aquarellmalerei, zahlreiche Inspirationen und zwanzig Motive zum Schritt für Schritt Nachzeichnen. Von der Hagebutte über das Ahornblatt bis hin zur zarten Waldblume werden alle Motive von der ersten Skizze bis zur Kolorierung detailliert erklärt. Zusätzlich stellt die Autorin alternative Werkzeuge vor, die sich in der Natur finden, wie z.B. Zweige und Kiefernadeln als Pinselersatz oder natürliche Pigmente, die sich wunderbar als Farbe eignen. So holt man sich ganz leicht den Wald aufs Papier! Umfang: 0 S. ISBN: 978-3-96093-918-4
Mensch, Mammut! Baff! Wissen warum Mumien oft beklaut wurden und was die Archäologen über das alte Ägypten herausfanden Arena, Würzburg (2012)
Standort: Tiere
Inhalt: Was macht der Knochenspion im Neandertal? Mal eben einem Skelett auf den Zahn fühlen! Schließlich haben die Archäologen jede Menge tolle Infos aus der Steinzeit ausgebuddelt. Ob Mister Homo sapiens, Zottelmammuts oder andere Viecher, hier finden alle Kinder Wissenswertes - für die Schule und fürs Leben! Systematik: Kindersachbuch Umfang: 62 S. : zahlr. Ill. Standort: Tiere ISBN: 978-3-401-06778-0
Inhalt: Wie wirkmächtig die Leidenschaft LudwigsI. für die Kunst war, lässt die Würdigung des Parlamentsausschusses in London im Jahr 1836 erahnen, die Bayern als ?classic country of the arts? adelte. Hatte Ludwig bereits als Kronprinz im Rahmen seiner Möglichkeiten keine Kosten gescheut, Kunstwerke zu erwerben und Künstler zu fördern, so geriet ihm als König die Kunst zur Fortsetzung der Politik mit anderen Mitteln. Er hatte mit einem klaren Blick für die politischen Realitäten in Europa erkannt, dass Bayern niemals im Konzert der Mächte Frankreich, England, Österreich, Russland und Preußen würde mithalten können ? nicht zuletzt weil dem Königreich dafür die machtpolitische Größe und militärische Potenz fehlte. Seiner Einsicht, auf diesem Feld die Konkurrenz gar nicht erst zu suchen, sondern sich der Förderung der bildenden Künste zu verschreiben, verdanken Bayern und insbesondere München zahllose Meisterwerke der Architektur, Plastik und Malerei. Stellvertretend dafür seien an dieser Stelle nur das weltweit erste als solches geplante und gebaute Museum für Antiken ? die Glyptothek ?, die Ruhmeshalle mit der Bavaria-Statue auf der Theresienwiese und die Schönheitengalerie erwähnt. Die Künstler, die es aus allen Teilen Deutschlands nach München zog, dankten es ihrem Förderer mit zahlreichen Huldigungsadressen und Festen ? auch wenn sie vielfach darunter litten, dass der König immer wieder höchstpersönlich in ihren schöpferischen Prozess eingriff. Denn an seiner eigenen künstlerischen Kompetenz hegte der Mäzen und Monarch keinen Zweifel. Das führte mitunter zu harten Auseinandersetzungen selbst mit renommierten Größen wie beispielsweise dem Baumeister Leo von Klenze oder dem Maler Peter von Cornelius.Von all dem erzählt die Historikerin Hannelore Putz in ihrem gleichermaßen lebendig und kenntnisreich geschriebenen Buch, in dem sie sich auf einen König konzentriert, der den bildenden Künsten eine hervorragende Rolle in seinem Leben zubilligte ? und der dafür mehr als die Hälfte seiner privaten Einnahmen aufwandte. Umfang: 217 S. ISBN: 978-3-406-67016-9
Inhalt: Leonardo da Vinci - Maler der Mona Lisa, visionärer Konstrukteur von Flugapparaten und Zeichner des ideal proportionierten Menschen - ist als prototypisches Universalgenie der Renaissance weltberühmt. Volker Reinhardt entdeckt demgegenüber einen Künstler, der vor allem gegen seine Zeit lebte: gegen die wortverliebten Humanisten, gegen das naturfeindliche Christentum, gegen den Glauben der Alchemisten an verborgene Kräfte der Natur. Für Leonardo galt nur, was das Auge sieht, und seine Mission war es, sehend, zeichnend und malend zum Auge der Welt zu werden. Leonardo da Vinci (1452 -1519) wuchs im Florenz der Medici auf, arbeitete in der Werkstatt des florentinischen Malers und Bildhauers Verrocchio, diente als Hofkünstler in Mailand, als Kriegsingenieur Cesare Borgias und verbrachte einen luxuriösen Lebensabend am Hof des kunstliebenden französischen Königs. Die Stationen seines Lebens sind gut erforscht und doch voller Rätsel: Warum stellte Leonardo kaum ein Werk fertig und schrieb in Spiegelschrift? Wen stellt die Mona Lisa dar? Sind seine gebirgigen Hintergründe geheime Seelenlandschaften? Volker Reinhardt hat die von Kunsthistorikern vernachlässigten Notizbücher Leonardos neu gelesen und kann so quellenbasiert gängige Mutmaßungen über sein Leben und Werk korrigieren. Vor allem aber gibt er dem von allen vereinnahmten Außenseiter seine subversive Sperrigkeit zurück - und sein Geheimnis, denn die Aura des Mysteriums, mit der sich Leonardo selbst umgab, war, wie das profunde, glänzend geschriebene Buch zeigt, eines seiner erfolgreichsten Werke. Systematik: Byk Umfang: 383 S., mit 111 farbigen Abbildungen und 1 Karte Standort: By k Da Vinci, Leonardo ISBN: 978-3-406-72473-2
Inhalt: Erste Einführung in die Technik der Aquarellmalerei für Hobbymaler. Mit Grundlagenteil und Bildbeispielen. Das schmale Aquarellbüchlein bietet auf wenigen Seiten eine komprimierte Einführung in die wesentlichen Grundlagen der Aquarellmalerei und richtet sich an den beginnenden Hobbymaler. Die einzelnen Lektionen zu Farbe, Farbauftrag, Techniken, Untergründe und Material sind knapp aber aussagekräftig gestaltet und mit zahlreichen Fotos ergänzt. Im Motivteil können Bildbeispiele nachgearbeitet werden, die Phasenbilder dazu sind sehr hilfreich. Wer eine allererste und preisgünstige Einführung in die Aquarellmalerei benötigt, ist mit diesem Titel der versierten Autorin (s. "Farben im Fluss", ID-A 3/12, "Linie trifft Fläche", ID-A 1/10, "Aquarell Blumen", ID-A 13/06, und "Aquarell Landschaften", ID-A 37/06, die beiden letzten unter M. Reiter-Zinnau) gut bedient. (2) Systematik: Rdm 21 Umfang: 62 S. : überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Rd m 21 REI ISBN: 978-3-7724-6985-5
Inhalt: Berlin der 20er-Jahre - George Grosz fand die Bildsprache, um die Triebkräfte einer entfesselten Metropole anschaulich zu machen. Mit den Mitteln der Groteske und einem »messerharten Zeichenstil« seziert er die wüste Realität seiner Zeit - und hat zugleich eine unbändige Freude an der »dollen Sache Leben«.
Grosz hat das Bild der deutschen Gesellschaft der 1920er-Jahre geprägt wie kein anderer Künstler. Seine zwischen dem Ersten Weltkrieg und der Emigration 1933 entstandenen Werke sind drastische Reflexionen des moralischen Verfalls, der politischen Skrupellosigkeit und der Konsequenzen von Krieg, Gier und Elend. Satirische Angriffe »auf die öffentliche Moral« haben ihn mehrfach vor Gericht gebracht. Das Buch bietet einen Querschnitt durch sein malerisches und zeichnerisches Werk, dessen Aktualität sich in unseren Tagen einmal mehr als ungebrochen erweist. Systematik: Ryk Umfang: 179 S. Standort: Ry k GRO ISBN: 978-3-7774-3898-6
Inhalt: Franz Marc ist einer der bekanntesten Maler der Moderne. 1937 noch als 'entartet' verfemt, werden seine farbenprächtigen Kompositionen heute von einem breiten Publikum geliebt. Diese Monographie des amerikanischen Franz Marc-Experten Mark Rosenthal gibt anhand von siebzig der schönsten Gemälde einen repräsentativen Querschnitt durch das Werk dieses großen Expressionisten und Gründungsmitglieds des 'Blauen Reiters'. In einem anschaulichen Text macht Rosenthal die Entwicklung von Marcs Bildsprache und ihrer Symbole verständlich Systematik: Ryk Umfang: 160S.; überw. Ill.[farb.] Standort: Ry k Marc ISBN: 978-3-7913-3095-2
Inhalt: Perfekt unvollkommenen Aquarelle: Einfach losmalen - aber mit Stil!
Experimente mit Farbverläufen und verschwommenen Umrissen - Wasserfarben laden förmlich dazu ein, der eigenen Kreativität völlig freien Lauf zu lassen. Die bildende Künstlerin Terry Runyan war lange als Illustratorin beschäftigt. Mittlerweile steht bei ihren Bildern das Unvollkommene im Vordergrund. Aquarellbilder, die mit Farben und Formen spielen und die Fantasie beflügeln. Mit diesem Kreativ-Buch unterstützt sie Anfänger dabei, grundlegende Aquarell-Techniken zu erwerben. Einfache Projekte dienen als erste Übungen, um die gestalterische Seite aufblühen zu lassen - ohne Perfektionsdruck, nur aus Freude am Schaffen!
- Stressfrei Malen lernen: Basis-Wissen zu Technik und Material - Achtsamkeitstraining mit dem Pinsel - ganz im Moment auf dem Papier sein - Spaß statt Perfektion: Wie Sie sich von Ihrem inneren Kritiker befreien - Kreativität statt Stress: Kurze Maleinheiten als Pause im Alltag - Einfache Aquarell-Bilder zum Nachmalen und Ideen für eigene Projekte
Farbkleckse, die entspannen: eine neue Art zu malen
Aus den Grundfarben Farbtöne mischen, zunächst scheinbar formlose Flecken zu Tieren, Pflanzen oder Alltagsgegenständen umgestalten - in diesem Malbuch geht es nicht um das perfekte Gemälde. Der Fokus liegt auf der Wirkung, die kreative Tätigkeiten auf uns haben. Aquarellmalerei macht glücklich, entspannt und lässt die Gedanken zur Ruhe kommen - malen Sie los!
Stress und Ängste überwinden und die eigene Kreativität entfalten durch Malen mit Aquarellfarben
Terry Runyan zeigt Ihnen, wie Sie durch Achtsamkeit, Neugier und Inspiration freisetzen und kreative Freude an der Aquarellmalerei entdecken können.
Perfekte Kombination von Malkurs und Wellness für Geist und Seele
Malen wird in diesem Buch zur perfekten kreativen Selbsttherapie gegen Stress und Ängste
Für Anfänger und Fortgeschrittene gleichermaßen geeignet und somit ein perfektes Geschenk für alle Malbegeisterten und die, die es werden wollen Systematik: Rdm 21 Umfang: 160 S. Standort: Rd m 21 RUN ISBN: 978-3-03876-224-9
Inhalt: Claude Monet (1840 - 1926) war der typischste und individuellste Maler des Impressionismus. Er widmete sein ganzes Leben und sein außergewöhnliches Werk der bildlichen Darstellung der Sensationen, die Städte und vor allem Landschaften zu bieten haben. Monets Pappeln und Getreideschober, die Kathedrale von Rouen und die Seerosen, die zu den beliebtesten Bildern des Impressionismus gehören, entstanden lange Zeit bevor die damalige Avantgarde einen unschätzbaren Einfluss auf die Entwicklung moderner Kunst hatte. Dieses Buch zeichnet Leben und Werk eines der beliebtesten Künstler der Geschichte nach. Systematik: Ryk Umfang: 220 S. ; überw. Abb. (farb.) Standort: Ry k Monet ISBN: 978-3-8228-5021-3
Inhalt: Porträtiert Künstler und Kunstwerke des Impressionismus unter den Aspekten historischer und kultureller Hintergrund, Bildthema, Technik, Symbolik, Perspektive, Stil und verwendete Materialien.
Illustriert von L.R.Galante, Andrea Ricciardi. Systematik: Jugendsachbuch Umfang: 64 S. : überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Literatur Kunst Musik ISBN: 978-3-7886-0571-1
Inhalt: Geschichte der Entstehung und Rezeption des berühmtesten Gemäldes der Welt; mit vielen Abbildungen. Dieses Lächeln ... Jeder von uns hat es schon tausendmal gesehen. Es spielt auf dem berühmtesten Gemälde der Welt um die Lippen der um 1505 von Leonardo da Vinci porträtierten Gioconda, auch Mona Lisa genannt. Sie führte ein Leben voller Abenteuer und Geheimnisse. Über sie wurde parodiert und kopiert, gestohlen, gefeiert und gefilmt, und wie ein Rockstar ging sie auf Tourneen. Wir können nicht mir Sicherheit sagen, wer sie ist, wann genau sie gemalt wurde, warum sie uns mit diesem eigenartigen Blick betrachtet oder was sie zu dem angedeuteten Lächeln veranlasste. Sie ist ebenso vertraut wie rätselhaft. Dies ist ihre Geschichte: die Geschichte eines Bildes, in bildern erzählt. Systematik: Ryk Umfang: 349 S. : zahlr. Ill. (farb.) Standort: Ry k Leonardo Da Vinci ISBN: 978-3-7857-2232-9
Inhalt: In der Steinzeit wurde das Rad erfunden - und der Bumerang. Man kaute Kaugummi und färbte die Haare rot. Aus Steinen fertigte man Werkzeug und errichtete riesige Bauwerke. Es gab Flötenmusik, Graffiti und sogar bewegte Bilder wie im Kino! WAS IST WAS traf Neandertaler, Jäger und Sammler und interviewte einen Archäologen zu Steinzeit-Mode.In der Steinzeit wechselten sich Eiszeiten mit wärmeren Klimaperioden ab. Dadurch veränderten sich Tier- und Pflanzenwelt mehrfach, doch die Menschen passten sich auf erstaunliche Weise an ihre Lebensbedingungen an. Sie lernten Feuer zu machen, zu jagen und Werkzeuge aus Stein zu fertigen. Die Steinzeitmenschen erfanden das Rad und Kopfoperationen. Wie schafften sie es, riesige Findlinge zu Hünengräbern aufzurichten? Und was hat es mit den geheimnisvollen Kreisanlagen auf sich? Dieses WAS IST WAS Buch nimmt Kinder ab 8 Jahren mit auf eine spannende Reise in die Steinzeit. Systematik: Jugendsachbuch Umfang: 48 S. Standort: Geschichte ISBN: 978-3-7886-2095-0
Traumlandschaften in Aquarell malen Alle Grundlagen zu Material und Technik ? 20 Motive Step by Step nacharbeiten Edition Michael Fischer / EMF Verlag (2023)
Inhalt: Landschaftsmalerei in Aquarell leichtgemacht: die reichweitenstarke YouTuberin zeigt, mit viel Liebe zum Detail, wie Traumlandschaften im Handumdrehen auf Papier gebracht werden können! Tauchen Sie ein in die wunderbare Welt der Aquarelllandschaften, lassen Sie sich faszinieren und inspireren und lernen Sie Schritt-für-Schritt ausdrucksstarke, sanfte und mystische Motive selbst zu malen. Direkt loslegen: alle Grundlagenteil zu Material und Technik Motive Step by Step erklärt ? mit Tipps vom Profi Kreativ sein: eigene Variationen entwickeln Mehr als eine Landschaft: zahlreiche liebevolle Illustrationen schmücken dieses Buch und bieten Inspiration für weiter Traummotive sowie den Ausbau der eigenen Kreativität. Ideal für Anfänger und Fortgeschrittene, die auf der Suche nach neuen Motiven und Techniken sind. ISBN: 978-3-7459-2081-9
Inhalt: Mehr denn je zählt der Maler Vincent van Gogh (1853 - 1890) zu den wichtigsten Begründern der Moderne. Dieser Band schildert den dramatischen Lebensweg und den exzentrischen Werdegang des frühvollendeten Künstlers, erläutert die gesellschaftlichen Bedingungen und künstlerischen Voraussetzungen seiner heute noch packenden Bilderfindungen, untersucht die bestürzenden Neuerungen seiner Bildsprache - und erschließt damit die Grundlagen der modernen Malerei. Umfang: 128 S. ISBN: 978-3-406-73650-6
Inhalt: Bildband. Reich illustrierte, allgemeinverständliche Einführung in Leben und Werk des niederländischen Malers Jan Vermeer van Delft (1632-75). Systematik: Ryk Umfang: 96 S.: überw. Ill. (überw. farb.) Standort: Ry k Vermeer ISBN: 978-3-8228-6377-0
Im Bann des Blauen Reiters Herder spektrum (Band 5063) das Leben der Gabriele Münter ; Romanbiografie Herder, Freiburg [ u.a.] (1997)
Standort: Ry k Münter
Inhalt: Lebensroman der Malerin (1877-1962) und langjährigen Lebensgefährtin W. Kandinskys, die mit ihren Bildern wesentlichen Anteil an der Entwicklung der Kunst zu Beginn des 20. Jahrhunderts hatte. Systematik: Ryk Umfang: 224 S. Standort: Ry k Münter ISBN: 978-3-451-05063-3
Ölmalen mit den Fingern Pinselfreie Schritt-für-Schritt-Projekte für ein Wochenende Edition Michael Fischer GmbH, Igling (2016)
Standort: Rd m20 Oelm
Inhalt: Mit "Fingermalen" assoziiert man Malen für Kinder im Kindergartenalter. Welch farbenfrohe, experimentelle und künstlerische Ölgemälde damit geschaffen werden können, zeigt die freischaffende Künstlerin in ihrem Buch. Nach der Einführung in Material (wichtig: die Latexhandschuhe), Farben und Techniken werden 5 Ölgemälde in allen Arbeitsschritten bis ins Detail vorgestellt. Sie zeigen Landschaften und Landschaftsdetails, Stillleben und eine figürliche Darstellung. Die Ausführung erinnert an die Tupf- und Strichtechnik der Pointillisten (umfassend darüber zuletzt "Wege des Pointillismus", ID-A 46/16). Alle Bilder sind Dank der detaillierten Beschreibungen sehr gut für Anfänger in der Ölmalerei nachvollziehbar. Wer weitere Ideen und Anregungen für die Ölmalerei mit Finger statt Pinsel sucht, kann diese auf der im Anhang angegebenen Internetseite der Künstlerin erhalten. Der Titel eignet sich nicht nur für Freizeitkünstler, sondern auch für Kunsttherapeuten und Lehrende. (1 S) Beate Lehr Systematik: Rdm 20 Umfang: 160 Seiten Standort: Rd m20 Oelm ISBN: 978-3-86355-595-5
Inhalt: Ein Spaziergang in die Welt der Kunst, bei dem auf vergnügliche Weise zehn berühmte Gemälde kennenzulernen sind. Systematik: 1 Umfang: 45 S. : überw. Ill. (farb.) Standort: 1 SEL ISBN: 978-3-414-82075-4
Inhalt: Jahrhundertelang standen Frauen in erster Linie Modell für ihre männlichen Kollegen. Nur diejenigen konnten überhaupt daran denken, künstlerisch tätig zu werden, deren Väter oder Brüder ebenfalls Maler waren. Wie auch sonst hätten sie an Malutensilien herankommen sollen als im Familienbetrieb? Nur wenige Malerinnen sind in die Kunstgeschichte eingegangen, was vermutlich daran liegt, daß diese von Männern geschrieben wurde. Die hier versammelten Bilder von 47 Malerinnen aus vier Jahrhunderten, darunter so bekannte Künstlerinnen wie Artemisia Gentileschi, Maria Sibylla Merian, Angelika Kauffmann und Berthe Morisot, sind nur eine Auswahl aus einer Fülle von Namen und Talenten. Jede Malerin wird mit einem informativen, einfühlsamen Text und einem Werkbeispiel vorgestellt Systematik: Ry Umfang: 205 S. m. zahlr. meist farb. Abb. Standort: Ry SEL ISBN: 978-3-89234-525-1
Inhalt: Martin Stankewitz zeigt Ihnen in diesem sehr praktischen Buch, wie Sie die satten Farben von Ölpastellen in Ihren Bildern einsetzen und welche Bildformate, Malgründe und Werkzeuge geeignet sind. Ausführlich stellt er anhand zahlreicher Farbtabellen das Kombinieren und Mischen von Farben vor. Tipps zum Lagern und Präsentieren der fertigen Gemälde schließen sich an. Im zweiten Teil können Sie ihm beim Entstehen verschiedener Bildprojekte über die Schulter schauen, von Schwarzweißtechniken über kolorierte Zeichnungen und rein in Ölpastellen gestaltete Gemälde bis hin zu Mixed-Media-Arbeiten. Entdecken Sie mit dem Autor die vielseitigen Möglichkeiten dieses faszinierenden Mediums und gewinnen Sie so neue Anregungen! Umfang: 130 S. ISBN: 978-3-96088-815-4
Inhalt: Menschen gehören zu den faszinierendsten Sujets in der Malerei. Die Auswahl ist groß: das Spektrum reicht vom farbenfrohen Gesichtern im Pop-Art-Stil über die ungewöhnliche Darstellung von Beinen bis zur flotten Modezeichnung. Auf der DVD zeigt Martin Thomas, wie man Nase, Mund und Augen malt, mit dem Colour shaper Menschen in Bewegung gestaltet, auf was man bei Porträts achten muss u.v.m. Systematik: Rdm 20 Umfang: 79 S. + DVD Standort: Rd m 20 THO ISBN: 978-3-7724-6207-8
Inhalt: Schritt für Schritt die Herausforderungen des Digital Painting meistern: Dieses Buch zeigt, wie es geht. Von der Erstellung eigener Pinsel über Komposition und Lichtführung bis hin zum komplexen Arbeiten mit Ebenen Screenshots, Schrittbilder und ausführliche Anleitungen machen das Nachvollziehen besonders einfach. Zusätzlich enthält es viele hilfreiche und aktuelle Tipps direkt aus der Praxis. Die Kapitel sind in ansteigende Schwierigkeitsgrade gegliedert. Egal, ob man die professionellen Fähigkeiten auffrischen und erweitern oder das Hobby ausbauen möchte, hier findet jeder die passende Lösung und Inspiration für beeindruckende Ergebnisse und dafür, das Maximum aus der Software herauszuholen. Systematik: Ws Umfang: 127 S. : zahlr. Ill. Standort: Ws TON ISBN: 978-3-86355-081-3
Inhalt: Leonardo da Vinci erfand die Malerei neu ? und, gemeinsam mit seinen weiblichen Modellen, das Bild der Frau. Selbstbewusst und dynamisch, klug und sinnlich sind Leonardos Frauenfiguren, und sie zeigen den Betrachtern die Welt: von der stolzen jungen Maria bis zur weisen Mona Lisa, von der dynamischen »Dame mit dem Hermelin« bis zur gütigen heiligen Anna. In dieser umfassenden, quellenbasierten Künstlerbiographie erzählt Kia Vahland von Leben und Werk des Universalgenies und von seiner Zeit, der europäischen Renaissance. Umfang: 348 S. ISBN: 978-3-458-76239-3
Inhalt: In kostbar gestalteten Bildern wird die Erschaffung der Welt, die Entstehung der Tierwelt und der ersten beiden Menschen eindrucksvoll geschildert. Systematik: Kindersachbuch Umfang: [14] Bl. : überw. Ill. (farb.) Standort: Religion ISBN: 978-3-629-00751-3
Inhalt: Eine neue Form der Gestaltung in der Acrylmalerei zeigt der aktuelle Titel von Brigitte Waldschmidt. Durch den Einsatz von Strukturpasten und -gelen erfolgt eine motivische Hervorhebung nicht allein durch die Farbigkeit der Acrylfarbe. Brigitte Waldschmidt zeigt, wie man Schablonen herstellt und einsetzt, um ein Motiv lebendiger zu gestalten. Schablonen bieten sich an, um ein Motiv durch verschiedene Pasten und Strukturierungen zu variieren, um so zu einem ausdrucksstarken und vielschichtigen Bild zu gelangen. Systematik: Rdm 20 Umfang: 79 S. ; zahlr. Abb. (farb.) Standort: Rd m 20 WAL ISBN: 978-3-8241-1346-0
Inhalt: Die Arbeit mit Pinsel und Spachtel ermöglicht eine sehr ursprüngliche und kraftvolle Art der Malerei. Die gestalterische Spannbreite kann hier von naturalistischen Bildaussagen bis hin zu expressiven Gemälden reichen, die durch Farbe und Grafik dominiert werden. Speziell der freie Umgang mit den Farben, Pasten, Effektmaterialien, Pinseln und Spachteln steckt voller Überraschungen, sodass derart gestaltete Bilder nicht immer exakt vorbestimmt werden können. Dieses Buch soll Ihnen helfen, zu einer lockeren, unverkrampften Arbeitsweise zu finden, bei der ein schwungvoller, über die Bildfläche gleitender Aufstrich die Gestaltung dominiert und in seiner Selbstverständlichkeit die Handschrift des Einzelnen unterstreicht. Systematik: Rdm 20 Umfang: 63 S. ; zahlr. Abb. (farb.) Standort: Rd m 20 WAL ISBN: 978-3-8241-1237-1
Inhalt: Reich illustrierte Einführung in das ganze Spektrum der mittelalterlichen Buchkunst: Buchformen, -typen, Schrift, Produktion, Auftraggeber etc. Systematik: Ahm 3 Umfang: 94 S. : überw. Ill. (farb.) Standort: Ah m 3 WEI ISBN: 978-3-89441-413-9
Inhalt: In den fein gearbeiteten Acrylbildern von Silvia Willkens findet man die Darstellung eines Menschenbildes, das einem anderen Zeitrahmen entsprungen scheint.
Gesichter, aber auch ganze Figuren sind meist ohne besondere Attribute oder konkrete räumliche Angaben betont schlicht gehalten. Der Farbraum dieser Figuren wird erweitert durch die Komposition mit separaten, sensibel bearbeiteten Farbflächen.
Silvia Willkens versteht diese Bildnisse als " Kollektive Portraits". Sie beschreibt das Wesen ihrer Figuren als Ergebnis einer Zusammenschau von Persönlichkeiten aus unterschiedlichsten Zeiten und Kulturen, wie sie uns in der Kunst überliefert werden.
Ihre Gestaltung schliesst die Beobachtung zeitgenössischer Personen mit ein und so erschafft sie eine Art Amalgam von Menschenbildern, die uns immer diffus erinnern.
Erinnerung an Gesehenes, aber auch an einen Zustand von Unverbrauchtheit und Frieden in uns selbst. Systematik: Ryk Umfang: 108 S. Standort: Ry k WIL
Inhalt: Benjamin Blümchen, sein bester Freund Otto und viele Tiere aus dem Neustädter Zoo sind bald auch auf jedem Kleidungsstück zu Hause. Ob T-Shirts, Jacken oder Hosen - mit Stoffmalfarben können unverwechselbare Einzelstücke angefertigt werden. Systematik: Ydk 11 Umfang: 31 S.; zahlr. Ill. ( farbig ) Standort: Yd k 11 WIT
Inhalt: Einführung in Leben und Werk von Albrecht Dürer (1471 - 1528). Systematik: Ryk Umfang: 96 S. ; überw. Abb. (überw. farb.) Standort: Ry k Dürer ISBN: 978-3-8228-4919-4
Inhalt: Norbert Wolf eröffnet dem Leser rasch und zuverlässig einen Zugang zum besseren Verständnis der Malerei. Übersichtlich nach Themen geordnet, geht er anhand prominenter Beispiele aus der abendländischen Kunstgeschichte auf Material, Technik, Ikonographie, Bildgattungen und die gesellschaftliche Rolle des Künstlers ein. Egal ob Kunstkritik, Vernissage oder auch Museumsbesuch: Mit Malerei verstehen ist man immer gut vorbereitet! Will man sich in grundlegender Weise über Malerei informieren, ist man gewöhnlich auf Kunstgeschichten verwiesen, die einen traditionellen Epochenüberblick bieten. Norbert Wolf schlägt einen anderen Weg ein, der eine informative und anregende Lektüre verspricht. Malerei verstehen orientiert sich an den elementaren Problemen, die für die Gattung gestern wie heute von zentraler Bedeutung sind. Beginnend mit einer Kurzdefinition des Begriffs Malerei werden die wesentlichen Themen schrittweise entfaltet: vom eigentlichen Malmaterial, den Farben, über den Werkprozess, die Ikonographie und die Bildgattungen bis hin zu Fragen kompositioneller Art. Der Überblick endet mit der Diskussion des neuen Bildes in der avantgardistischen Kunst, die den Betrachter allzu oft ratlos zurücklässt. Klassische Meisterwerke von Rubens bis Pollock und Infokästen zu Fachbegriffen von Impasto bis seriell sorgen für Anschaulichkeit. Systematik: Rek 2 Umfang: 208 S. Standort: Re k 2 WOL ISBN: 978-3-86312-316-1
Westeuropäische Buchmalerei des 8. bis 16. Jahrhunderts in der Russischen Nationalbibliothek, Sankt Petersburg ; Frankreich, Spanien, England, Deutschland, Italien, Niederlande Bechtermünz, [Augsburg] (2000)
Standort: Re k 2 WOR
Aquarell-Effekte Das Lexikon mit 44 Techniken für alle Motivwelten ? Direkt loslegen: alle Bilder Step by Step Edition Michael Fischer / EMF Verlag (2023)
Inhalt: Mit 44 Effekten und spannenden Techniken die eigenen Malkenntnisse erweitern und wunderschöne Aquarell-Landschaften zaubern! Die von der Künstlerin Urte Zimmermann (@elfenrosengarten) zusammengestellten44 Effekte und Techniken zeigen die große Bandbreite an Darstellungsmöglichkeiten mit Aquarell. Nicht nur die wesentlichen Techniken der Aquarellmalerei werden erläutert, sondern auch besondere Effekte mit diesem Medium. So werden beispielsweise durch den Einsatz von Kaffee, Folie, Blattgold oder Maskierflüssigkeit einfache Aquarellbilder zu beeindruckenden Kunstwerken. Ob Einsteiger*innen oder Fortgeschrittene ? Grundkenntnisse mit Aquarell können einfach erlernt oderausgebaut werden. Die 44 Effekte werden durch praktischeÜbungen begleitet, sodass sie direkt gelernt werden können.Eine direkte Anwendung der Effekte erfolgt durch 20 Schritt-für-Schritt-Anleitungen, mit denen besondere Aquarellbilder geschaffen werden können. Grundlegende Techniken und besondere Effekte mit dem Medium Aquarell erlernen Wasser, Himmel oder Gras: vielseitige Landschaftselemente mithilfe besonderer Effekte ganz einfach kreieren Kaffee, Folie, Salz oder Blattgold: Besondere Materialien führen zu beeindruckenden Ergebnissen Effekte direkt anwenden mithilfe praktischer Übungen und 20 Aquarellbilder mit Schritt-für-Schritt-Anleitung Die beliebte Instagram-Künstlerin Urte Zimmermann (@elfenrosengarten) gibt ihre Tipps und Tricks zum Malen beeindruckender Aquarell-Landschaften weiter Umfang: 160 S. ISBN: 978-3-7459-1706-2
Programm Findus Internet-OPAC findus.pl V20.235/8 auf Server windhund2.findus-internet-opac.de,
letztes Datenbankupdate: 07.05.2024, 19:09 Uhr. 2.288 Zugriffe im Mai 2024. Insgesamt 809.976 Zugriffe seit April 2013
Mobil - Impressum - Datenschutz - CO2-Neutral